Frame 417-3

Што мы пакінем пасля сябе: аўтамабілі ці творы мастацтва?

Беларуская Рада культуры ў сваёй стратэгіі падкрэслівае: культура — гэта не толькі мастацтва, але і фактар нацыянальнай бяспекі і развіцця грамадзянскай супольнасці. Яна захоўвае ідэнтычнасць, стварае сувязі паміж людзьмі і ўплывае на будучыню нацыі.

Менавіта таму мы ўдзельнічаем у дыскусіях пра ролю культуры і культурніцкага менеджменту, каб разам з экспертамі шукаць адказы на пытанні, што стаяць перад нашай супольнасцю. Адной з такіх размоў стала дыскусія Летняй школы культурніцкага лідарства Maldzis, дзе сустрэліся куратарка і арт-менеджарка Вольга Мжэльская, прадзюсарка і арганізатарка кінафестывалю “Паўночнае ззянне” Вольга Чайкоўская і прадстаўніца Беларускай Рады культуры, менеджарка адукацыйнага кірунку Вольга Кавальская.

Асноўныя выклікі

Адной з цэнтральных тэм стала адрозненне паміж камерцыйным і культурніцкім менеджментам. Калі машыны ці іншыя тавары маюць дакладную рынкава-вызначаную цану, то мастацтва ацэньваецца інакш: яно жыве ў сферы каштоўнасцяў і сэнсаў. Гэтая асаблівасць ускладняецца беларускім кантэкстам, дзе фактычна няма арт-рынку і традыцыі пакупкі твораў мастацтва.

Вялікай праблемай застаецца і недахоп інстытуцыйнай падтрымкі. У той час як у Польшчы існуе разнастайная сетка галерэй, арт-куратараў і прафесійных менеджараў, беларускае незалежнае мастацтва фармавалася і развівалася хутчэй “насуперак сістэме”, чым з яе падтрымкай.

Прысутнасць Беларусі на культурнай мапе свету

Беларускае мастацтва часта выглядае менш заўважным у параўнанні з украінскім. Прычына — не ў адсутнасці таленавітых творцаў, а ў браку арт-менеджараў, якія маглі б прадстаўляць Беларусь у міжнародных арганізацыях і прасоўваць яе культуру на глабальным узроўні.

“А ў нас па сутнасці няма краіны, не тое, каб інстытуцыянальная падтрымка. У нас менш бачнасці, а зоркі ёсць,” — падкрэсліла Вольга Кавальская.

Праца з творцамі ў Беларусі

Асобна ўдзельніцы абмеркавалі, як уключаць у культурныя праекты мастакоў і мастачак, што працягваюць працаваць у Беларусі ва ўмовах абмежаванняў і рызыкаў. Магчымымі шляхамі тут бачыцца ананімны ўдзел, выкарыстанне псеўданімаў і інтэграцыя іх у замежныя выставы і супольныя праекты праз міжнародных партнёраў.

“Нашая адказнасць — шукаць і ўключаць мастакоў і мастачак у Беларусі, спрабаваць з імі працаваць, нават калі гэта адбываецца ананімна,” — адзначыла прадстаўніца Беларускай Рады культуры.

Умовы працы і шляхі рашэння

Сярод асноўных перашкодаў у культурніцкім менеджменце былі названыя:

  • недахоп рэсурсаў і фінансавання,
  • выпадкі, калі праца адбываецца бясплатна або на ўласных сродках,
  • неабходнасць быць у курсе сусветных і лакальных трэндаў, каб праекты заставаліся вострымі і значнымі.

Пры гэтым адным з ключавых інструментаў развіцця быў вылучаны нэтворкінг. Удзел у канферэнцыях, рэзідэнцыях і міжнародных сустрэчах дае магчымасць пашыраць кантакты і робіць беларускую культуру больш бачнай у свеце.

Чаму гэта мае сэнс

Нягледзячы на ўсе цяжкасці, праца ў культурніцкім менеджменце дае свабоду і задавальненне, бо яна звязаная з выбарам сэнсаў і фармаваннем спадчыны.

“Ты акурат працуеш з сэнсамі і выбіраеш, што мы пакінем нашым нашчадкам. Што застанецца пасля нас,” — рэзюмавала Вольга Кавальская.

Беларуская Рада культуры ў межах сваёй дзейнасці плануе правядзенне навучальных праграмаў па арт-мэнеджменце. Каб не прапусціць навіны пра запуск такіх праграмаў, варта сачыць за сацсеткамі праекта ArtPower.

Мы таксама прапануем звярнуць увагу на іншыя міжнародныя адукацыйныя праграмы па гэтай тэме.

Таксама паглядзіце

19 жніўня 2025 года адкрываецца прыём заявак на Трэк 3 у межах праграмы ArtPower Belarus. Гэта конкурс культурніцкіх праектаў для беларускіх творцаў …

Навокал здараюцца інфармацыйныя штормы. Але маленькі караблік “Кніжны Магістрат” спрабуе абмінуць іх і вырасці да саліднага міжатлантычнага лайнера. У гэтай супольнасці ёсць …